С напредването на музикалните жанрове джазът има тенденция да поляризира слушателите повече от повечето.
За всяка хеп котка, която обича да се промъква в джаз транс, има някой, който стиска ръце за ушите си и крещи „превключвай това лайно!“
Ние от Матадор не се страхуваме от джаза. Напротив, ние го обичаме. Ето 25 албума, които бихме препоръчали да притежавате. Оригиналният джаз група Dixieland - The Creators of Jazz (Avid, 2001)
Original Dixieland Jazz Band беше първият джаз ансамбъл, който записва и прави национално разпространени записи. С микс от европейски хармонии и ритми от Африка, джазът навлезе в националното съзнание на САЩ чрез тази (предимно) бяла група, свиреща афро-американска музика. Тази компилация съдържа широко гледания първи джаз сингъл „Livery Stable Blues“и в момента е най-добрата колекция от ранния им период (1917-1923) и „Re-Union“сесии през 1936 година.
Джон Колтрейн - A Love Supreme (UMG, 1964)
A Love Supreme е един от най-важните записи, правени някога. Може би студийният запис на Trane's pinnacle, той е едновременно взискателен, сбит, технически перфектен и най-добър продавач. С класическия квартет на Елвин Джоунс, Маккой Тайнър и Джими Гарисън този албум от три части трябва да присъства във всяка колекция на музикалните фенове.
Sun Ra - Футуристичните звуци на Sun Ra (Савой, 1961)
Футуристичните звуци на Сън Ра е първият запис на Аркестра, направен след пристигането си в Ню Йорк (състоящ се от седем основни инструменталисти), който все още свири музика в стил боп, характерна за Чикаговите години (1954-1961). Това е за заблудените хора, които смятат, че Аркестра не е направил само шум.
Майлс Дейвис - вид на синьото (Колумбия, 1959 г.)
Бележката е перфектна и всеобщо обичана, дори от не джаз феновете, това е артистична връхна точка за Дейвис и може би окончателния джаз запис - горчиво сладък модален джаз, повлиян от Бил Евънс, но все пак уникален. Изключителна група от Майлс, Колтрейн, Бил Евънс, Cannonball Аддерли, Пол Чембърс и Джими Коб може да се твърди, че е една от най-великите в историята, свиреща на абсолютния си връх. Безвременен телбод за всяка колекция от джаз.
Полярна мечка - държана на върховете на пръстите (Babel, 2005)
Два пъти номиниран за британската награда за живак, Себ Рочфорд е музикален жанр, чиято група Polar Bear направи модерна джазова класика през 2005 г. Записът обхваща джаз, хард боп, елементи на електронни експерименти и балканска меланхолия. Важен и влиятелен лидер на групата и запис, който отговаря на всеки модерен джаз запис.
Орнет Коулман - Формата на джаза предстои (Атлантик, 1959)
Водещ момент в раждането на авангарден джаз, този запис разруши традиционните концепции за хармония в джаза, освобождавайки се не само от пианиста, но и от цялата идея за конкретно очертани промени на акорда. С малко предварително определена хармонична структура Коулман и партньорът Дон Чери имаха безпрецедентна свобода да поемат мелодиите, където и да се чувстват като да отидат. Тук започва авангардният джаз.
Moondog - Sax Pax For Sax (Atlantic, 1997)
Уличният музикант в Ню Йорк се завърна след двадесетгодишна пауза на записа с това радостно парче от аванганд джаз. Записан през осемдесетте му години, креативността и талантът на този гений на лудницата свети в парчета, които обхващат бебоп, барок, биг бенд и Майлс Дейвис. Спомняйки си албума Moondog от 1969 г., където се появява неговият коронен момент „Bird's Lament“, тази изненадваща джазова експлозия е толкова добро въведение в Moondog, колкото и всеки.
Кийт Джарет - Концертът Кьолн (ECM, 1975)
Тези живи солови импровизации от душевната и игрива пианистка, записана в Кьолнската опера, са трайни заради спонтанните мелодии и композиции, както и културното й значение. Джарет избягва неотрейда и авангарда, за да внесе тиха лирика в импровизирания джаз, вдъхновявайки онези, които преди това са се чувствали изключени. Всеки студент от 70-те години на колежа притежаваше този уловен момент във времето, който отлично показва преливащото вдъхновение на Джарет.
Чарлз Мингус - Черният светец и дамата грешник (импулс !, 1963)
Едно от най-големите постижения в оркестрацията от всеки композитор в историята на джаза. Тази композиция от шест части е толкова сцена за дивите страсти на басиста и променящите се настроения, че като концептуална творба. Първият джаз албум, който разчита на технологията за надмощие, той е един от най-важните точки за авангардната джаз композиция през 60-те и може би най-голямото произведение на Mingus.
Charlie Parker & Dizzee Gillespie - Bird & Diz (Clef, 1952)
На 6 юни 1950 г. Чарли Паркър избира да играе с колегите си създатели на боп Дизи Гилеспи и Телониос Монк. Поразително събиране с тромпетиста и единственият повод, по който Паркър записа с пианиста, триото е в блестяща форма, като Паркър и Джилеспи се пришпорват едно към друго към височини, които варират от топлото до електрическото. Идеите на Bird текат с характерна лекота и люлеене, докато Gillespie искри и пламва.
Хърби Ханкок - Takein 'Off (Синя нота, 1962 г.)
Първият запис на Ханкок като водещ разкри композитор и пианист, способен да балансира изтънчеността и достъпността. Включително и световноизвестната мелодия за подпис на Ханкок „Човек с диня“, това е изключително първо усилие, което определя хард бопа и фънка от предходните няколко години, докато поставя основите, за да започне да прокарва границите на хард бопа.
Стан Гец - Гец / Гилберто (Verve, 1963)
Един от най-продаваните джаз албуми на всички времена събра двама от най-големите новатори на боса нова - Жоао Жилберто и Антонио Калос Йобим - да запишат със Стан Гец. Този запис превърна bossa nova в постоянна част от джаз пейзажа със зашеметяваща красота и един от най-големите хит-сингли в историята на джаза, "The Girl From Ipanema". Рядък джаз запис, в който пуристите и купувачите са напълно съгласни.
Horace Silver - Horace Silver & The Jazz Messengers (Синя нота, 1955 г.)
