Съвет за фотография на пътуване: Въведение в пейзажната фотография - Matador Network

Съдържание:

Съвет за фотография на пътуване: Въведение в пейзажната фотография - Matador Network
Съвет за фотография на пътуване: Въведение в пейзажната фотография - Matador Network

Видео: Съвет за фотография на пътуване: Въведение в пейзажната фотография - Matador Network

Видео: Съвет за фотография на пътуване: Въведение в пейзажната фотография - Matador Network
Видео: Първи стъпки в пейзажната фотография 2024, Може
Anonim

пътуване

Image
Image

Тази публикация допълва уроците в курса на MatadorU Travel Photography.

Една от крайните цели на всеки, който пътува с камера, е да създава образи, които внушават „усещане за място“. Сред другите жанрове това могат да бъдат портрети, улична фотография или архитектура. Но тази, която се откроява като шеф на създаването на усещане за място, е пейзажната фотография - която също е един от по-трудните жанрове, които може да се схване за много фотографии, защото темата е толкова, добре, голяма и често сложна.

Какво е?

Това не е тъп въпрос. Какво представлява пейзажна фотография? Основата на този жанр са изображения, които предават всяко естествено (или създадено от Бог, или Вселената, каквото и термин да харесвате): езера, реки, планини, хълмове, долини, клисури, океани, дървета, облаци, небе, бури, тревни площи, земеделски земи и списъкът продължава.

Всичко, което не е направено от мъже (или създадено от жена), може да се окаже доста добро - макар че включването на някакъв елемент от човечеството може да добави към изображението. Повече за това по-долу.

зъбно колело

Ето какво професионален пейзажен фотограф - и ръководител на курса MatadorU Travel Photography - Колби Браун опакова за пътуване. За да започнете с пейзажи, се нуждаете от около 1/4 от това.

Какво ви е необходимо, за да снимате пейзажна фотография?

  • DSLR - Нещо, запечатано или защитено от атмосферни влияния, ще помогне при износването на туризма, дъжд, мръсотия, пясък, океан, тюлени и т.н.
  • Широкоъгълен обектив - Изследвайте обектив, който има добър контраст, яснота и цвят, така че вашите изображения да бъдат ярки.
  • Обектив за увеличение - увеличението ще ви помогне да изолирате конкретен обект или да изрежете нещо интересно, което е по-далеч.
  • Статив - Ниво хоризонти, по-ниска ISO и по-малко замъгляване. По-лек е най-добре, тъй като ще го носите. Или, ако не можете да си позволите това, опитайте Джоби - лека алтернатива.
  • Освобождаване на затвора - за ситуации с ниска осветеност, така че да не разклащате камерата.
  • Раница - За да извадите цялата предавка наоколо. Уверете се, че е удобно, ако ще участвате в туризъм. Всички основни марки ги доставят, като Lowepro, а някои специализират като F-Stop.
  • Каишка за камера - Ако искате да извадите камерата си, докато пътувате, в случай, че се появи нещо, което искате да снимате, поставете каишка върху нея. Не каишката на врата, това лайно е болезнено. Можете да вземете каишки за ръце, презрамки за кръст на тялото a la the Black Rapid или кобури за заключване и натоварване a la Cotton Carrier. Възможностите са там, така че изкопайте каишката за врата и намерете нещо по-удобно за потребителите. Също така, вие ще изглеждате по-готини, винаги бонус.
  • Някакъв вид защита от дъжд - Можете да си купите дъждобрани за чантата си или дори за самото тяло, или добра старомодна торба за боклук винаги работи също.
  • Филтри - Много ландшафтни фотографи използват филтри, за да потъмняват части от изображението, подпомагат по-дългата скорост на затвора, добавят контраст и цвят или дори прорязват отражения във вода. Но това е съвсем друга статия. Филтри за изследване: неутрална плътност, кръгов поляризатор и градуирана неутрална плътност.
  • Също така помислете - нещо, на което да седнете, докато чакате подходящата светлина, добри обувки за ходене, аптечка и сателитен телефон, ако сте селски. Ще останете ли за една нощ? Палатка и чанта, подходящи за това къде ще бъдете. Изследвайте времето, условията и прогнозите.
  • ВИНАГИ кажи някъде къде отиваш. Научихте ли нищо от човек от 127 часа?

Въпреки че звучи като много предавки, ако се занимавате с фотография с пътувания, вероятно вече разполагате с повечето от тях.

Основите

  • Познайте триъгълника на експозицията - Както при всяка форма на фотография, трябва да сте запознати с трите елемента на експозиция: бленда, скорост на затвора и ISO. Имаме много статии, за да ви настигнат.
  • Снимане в RAW - По подразбиране за DSLR е JPEG, но RAW файлът съдържа повече данни и ви позволява много повече контрол в процеса след обработка, особено по отношение на баланса на бялото и тоналността.
  • Дълбочина на полето - DoF е каква част от кадъра искате да бъде фокусиран. Относно пейзажите отговорът обикновено е … всичко. Повечето се кълнат във f / 8, а много лещи са най-остри при f / 11. Не слизайте по-ниско, т.е. f / 2.8, докато не се наложи (зори, здрач, през нощта). Ако имате нужда от помощ, прочетете тук отвора за диафрагмата.
  • ISO - Доколкото е възможно, поддържайте ниската си ISO за най-добро качество.
  • Скаутинг - винаги, когато можете, избягвайте да си давате само един ден да снимате място. Разгледайте първо, ако е възможно. Още по-добре, ако можете да пренощувате и да имате няколко дни за снимане.
  • Златен / син час - Планирайте да снимате изгрев и рано сутрин или късен следобед и залез. Те попадат в категорията на златния час, смятан за най-доброто време за снимане, с възможно най-добрата светлина. Ако няма къде да бъдете, светлината преди разсъмване и след залез се нарича син час, и е забавно да играете с дълги експозиции и зловещото синьо актьорско майсторство върху сушата.
  • Mountains reflected in the water
    Mountains reflected in the water

    Тази снимка демонстрира син час, размисъл и дълги излагания на вода. Златният час често се възприема като крал на светлината, но тази снимка показва, че синият час може да предложи и много. Обърнете внимание на щипките и лилавите, перфектното отражение и спокойствието, което идва без пряко слънце. Липсата на светлина позволява дълго излагане, като се гарантира, че водата е равна като стъкло. Тази снимка също е перфектен пример за това как поддържането на рамка е лесно и може да направи впечатляващо изображение.

  • Отражение - Отразяването на вашия пейзаж във водно тяло внася много интересен елемент към вашето изображение. Той може да удвоява цвета, да удвоява детайлите и да удвоява всякакви интересни линии или шарки. Това е когато водите са спокойни и когато слънцето не удря пряко водата.
  • Дълги експозиции на вода - Колкото по-дълга е скоростта на затвора, толкова по-гладка е водата. Това е успокояващо, спокойно и като цяло доста красиво. Ако водата се движи, дълго излагане позволява движение. Съвет: Не се фокусирайте върху водата, фокусирайте се върху обект, който няма да се движи.

композиция

Много общи принципи за фотография придобиват още по-голямо значение, когато снимате пейзажна фотография.

  • Преден план - Много от най-силните пейзажни изображения са закотвени от преден план, особено когато са поставени върху правилото на третините (вижте по-долу). Тя дава на зрителя пътешествие от предната към задната страна на изображението.
  • Rock in the foreground
    Rock in the foreground

    Предният план в това изображение е скалата. Той закотвя картината и привлича окото веднага, защото е близо до предната част на рамката. По средата е шарката в скалите, а планините подредени в задната част на рамката. Фон е розовият и син залез, който се случва. Окото се движи отпред назад, привличайки окото през кадъра, което създава цялостно изживяване за зрителя.

  • По средата - В средата на вашето изображение често е обект, макар и не винаги. Това е каквото седи между вашия преден план и фона (което обикновено е, но не винаги небето).
  • Фон - Често за пейзажи това е небето, облаците, изгрев или залез. Но това е каквото и обекти да лежат в задната част на рамката ви. Забележка: Важно е да се вземат предвид и трите от тези елементи, защото ако един не бъде оставен - докато не го направите нарочно, с опит - рамката може да се чувства празна.
  • Правилото на третините - Правило, което със сигурност може да бъде нарушено, но е полезно за тези, които започват и са претоварени от това как да съставят. Правилото гласи, че обекти на интерес или предмет на изображението (дърво, самотна църква или храм, планинска верига) трябва да бъдат поставени на кръстовищата на линии, които разделят изображението на третини на хоризонтала и вертикала. Много по-лесно е просто да го погледнете върху наслагване на изображение:
  • Delicate Arch
    Delicate Arch

    Колби постави прочутата деликатна арка вдясно на пресечните точки на трети отляво на рамката. Това е приятно за окото и за зрителя - често не харесваме снимки с обекта точно в средата. Това позволява повече подробности вдясно от Арката, долината и по-нататъшните планини. Със сигурност има време правилото на третините да не се прилага, но докато не го овладеете, имайте го предвид.

  • Водещи линии - Всички линии, открити естествено в изображението, които водят окото отпред назад, от страна на страна или от ръба на рамката към обекта.
  • Краища - поддържайте чисти краищата си. Винаги, когато е възможно, избягвайте рязането на дърво, храст и т.н. наполовина вдясно по ръба. Ако има цвете в долната част на рамката, включете го или го изключете, но не оставяйте половината от него, ако можете да му помогнете.
  • Ниво - Използвайте статива си, за да се уверите, че хоризонтът ви е прав.
  • Човешки елемент - Тънкото добавяне на човешки елементи може да добави мащаб и интерес към изображението, като църква, плевня или храм, ограда или селскостопанско оборудване или действително човешко тяло. Например, ако се обърнете към човек, гледащ към хоризонта, ще добавите мащаб и интерес и ще намекнете за по-дълбоки теми като изследване, нашето място в света, съществуване. Просто взриви ума си, нали?

Препоръчано: