Неспособен да си позволи билет за Всички утрешни партита, Дейвид Милър се опитва да се утеши с музикално турне през родната си държава Джорджия.
ПЪРВАТА МУЗИКА, с която някога се чувствах свързана, беше рано (епохата на „Басни от възстановяването“) REM. Бях в средно училище.
Това беше в Мариета, Джорджия в средата на 80-те. Районът все още имаше този малко селски елемент. Имаше местни ферми и няколко деца, които автобусът щеше да вземе от ръба на гората. Но всичко се превръщаше в предградие и по времето, когато завърших колежа, мястото щеше да се превърне в един солиден мол / подразделение.
Изглежда е необходимо да се предостави този контекст по някаква причина, въпреки че не съм сигурен, че е подходящ, точно както по онова време, когато не беше от значение за мен, че REM е от Грузия.
Едва по-късно, когато навлезете в 20-те и 30-те години, започвате да търсите връзки като тези, изграждайки митологии около нещата, които сте направили и местата, на които сте ги направили.
Така че, както се казва, част от мен се чувства като събиране на групи или музика по география е пълна илюзия. Както бих могъл наистина да започна тази статия, като казвам: „Грузия е голямо място и„ предвид “културните съпоставяния“, това е „съвсем естествено“, че много велики музиканти и групи ще дойдат от тук. “
Но това не разпознава странната връзка, която имам с музиката в Джорджия, асоциациите между звуците и пейзажа и трудно описаната емоция - не съвсем гордост, а нещо друго - когато чуя, например, Washed Out for the за първи път, а след това научете, че е записан в Пери, Джорджия, където най-вече са праскови градини.
И също така ще пренебрегне сравнително непропорционалния брой „променящи играта“музиканти и групи, дошли от тук, за разлика от Пенсилвания. Затова нека да потърсим модели тук:
Джеймс Браун
Моите приятели и аз наистина не “откривах” фънк до колежа. Това беше част от прогресията, която започна с Майлс и Колтрейн и след това бързо се разклони във всички различни посоки.
Един ден Дж. Дж. Донесе „Секс машината“на Джеймс Браун и бяхме като „Джеймс Браун?“, След което той го сложи и когато стигна до първата голяма разбивка на барабаните и баса (като на видеото @ 4: 30), бяхме като „пич.. James Fucking Brown!”
Това са ключови моменти в живота и образованието ви.
Понякога се притеснявам, че децата в ранните им 20-те години ще прескачат JB, мислейки (както ние навремето) за лоши филми от 80-те. Ако това се случи, тогава ще бъде загубена връзка между хип-хопа и електронната музика и откъде всъщност е дошъл, който е бил конструиран шаблонът JB, който в основата си разчупва песни във всички различни барабанни части, дори в секцията за китари и рога. Ето как по-късно той описва създаването на фънк: че просто „чува всичко като барабани“.
Outkast
Тук има цяла музикална линия, която се движи от JB до неговия басист Bootsy Collins до Парламента Функаделик, който сега продължава с Outkast.
Andre 3000, Big Boi и целият екипаж на Организирания Noize произвеждат лайна от следващо ниво вече повече от десетилетие.
REM
Винаги имаше този разрив между брат ми и аз, доколкото ми харесваше REM. За моя брато, те просто не функционираха, мисля. Няма замах; всичко е направо сърф бийт или прости модели на барабани; Разбрах.
За мен обаче REM винаги е бил за мелодиите и този вид микро стенен звуков ефект, произведен между китарата на Питър Бък и вокалите на Стип, особено с хармониите на Милс и Бери в задния план. Този видеоклип от 86 улавя, че звучи наистина добре.
Винаги съм влязъл в начина, по който можеш да пееш каквото си искал през ранните неща. Текстовете бяха „ваши“.
Станах по-малко фен на звуковия пост-документ на REM, след като текстовете наистина излязоха в микса. Не че не ги харесвам вече; просто тези ранни записи изглеждат толкова различни от всичко друго, което някой друг е правил по това време. Иска ми се да последват тази музикална прогресия, да станат по-неясни и „безформени“с течение на времето (нещо като Radiohead). Все пак REM повлия на поколения групи, включително всички групи, които следват в този списък.
Хотел „Неутрално мляко“
Спомням си, че взех група деца на екскурзия до Южна Каролина (преподавах в средното училище в Атина Монтесори) и сложих „В самолета над морето“в микробуса. Сега изглежда странно.
Този албум и групата сякаш достигат до някакъв митичен статус за инди рок, но по онова време в Атина различни членове на тази група, заедно с останалите от колектива Elephant 6, просто пускаха музика на всички различни домашни партита и местни предавания с всички различни състави. Изглеждаше, че се забавляват много и не го приемат твърде сериозно.
От Монреал
Спомням си, че видях тези момчета на едно от шоуто за дома на Elephant 6 през Хелоуин (в блога си го разказвах тук.)
Тогава не бях толкова в звука им, но с годините все повече и повече харесвам Монреал, особено Hissing Fauna, Are You the Destroyer ?, който има някои от най-прозрачните и уместни текстове на всеки албум Чувал съм някога.
Имам чувството, че следващият им албум (наскоро записан в Лос Анджелис) ще има хит на билборд.
Ловец на елени
Непрекъснато казвам на всички, които познавам, да започнат да слушат Deerhunter и всички свързани с тях проекти, включително Atlas Sound (Bradford Cox) и Lotus Plaza (Lockett Pundt.)
Не мога да обясня защо точно, но комбинацията от заобикалящи звуци и реверберация, цифровото забавяне, начина, по който вокалите се пробват и циклират на живо, всички изкривявания, текстовете, които винаги сякаш се връщат към преодоляване на болка или повреда - всичко от него е много лековито някак.
заключение
Не съм сигурен. Харесва ми да казвам на хората тук (Аржентина) откъде съм. Казвам: „Си, сое джу Джорджия. Tenemos buena musica."
