Даването на обектива: Фотографско образование и устойчиво развитие - Matador Network

Съдържание:

Даването на обектива: Фотографско образование и устойчиво развитие - Matador Network
Даването на обектива: Фотографско образование и устойчиво развитие - Matador Network

Видео: Даването на обектива: Фотографско образование и устойчиво развитие - Matador Network

Видео: Даването на обектива: Фотографско образование и устойчиво развитие - Matador Network
Видео: Travel фотография: как снимать в путешествиях от Фотосклад.ру 2024, Може
Anonim

пътуване

Image
Image

Прогресията на Колби Браун като фотограф и неговия орган The Giving Lens, дават пример как да се използват социалните медии, за да се изгради реална общност.

Има КЛАСИЧНА ЧУВСТВО към фотографията на Колби Браун. Той може да се придържа към познати, емблематични пейзажи - Тайланд, Патагония, Тетони, Хималая - и все още има изображения да разказват оригинални истории.

За по-малко от десетилетие Колби се превърна в професионален фотограф с хибридно органо за фотообразование / устойчиво развитие, наречено The Giving Lens, както и едно от най-големите присъстващи социални медии в мрежата. Повече от 700 000 души го имат в кръговете си в Google+ и той изглежда непрекъснато се опитва да помага на хората да се научат да стават фотографи, да намерят правилното оборудване и да бъдат в крак с технологиите.

Имах няколко скайп разговора с Колби миналата седмица. Ето някои акценти от нашето конво:

[DM] Как траекторията ви се оформи като фотограф от ранните етапи до сега като професионалист? [CB] Правих това „професионално“(това винаги е смешна дума)… Правих го на пълен работен ден през последните 8 години. Всъщност никога не съм се занимавал с училище. Учих се. Единственият клас, който някога взех, беше в 7 клас.

Започнах да пътувам, когато бях на 17 години. Отидох в Коста Рика за пътуване за Хабитат за човечеството, а след това през цялото си време в колежа пътувах до Нова Зеландия и Австралия и наистина се пристрастих към този контрастен характер на живота, който съществува извън граници на това, което възприемаме ежедневието, както за нас, което е различно за всички останали по света.

И след като завърших, основно продадох всичко, което имах. Работих работа … Имах истинска работа около шест месеца. Но продадох всичко и отидох в Британска Колумбия (аз съм двоен гражданин). Там дойдох наивно заключение - както правят много фотографи в наши дни - „Как мога да пътувам по света и да видя всички тези неща? Ей, ще стана фотограф."

Така че, без да имам представа за това, което правя, купих цифров SLR фотоапарат, Canon XTi, няколко обектива и току-що започнах да поглъщам всяка книга, която бих могъл да намеря, просто като науча физиката на светлината и експозицията.

Изглежда, че хората са или учители естествено, или не са, и че определено сте учител. Как преподаването на фотография като цяло се вписва във вашата работа?

Мисля, че всяка форма на изкуство има много субективен характер. И така като фотограф, като художник влагам малко парче от себе си в работата си. Моите образи са в основата на представяния на замръзнали моменти от времена на това как съм виждал преживяния живот.

Но това е такава еднопосочна улица, когато я погледнеш просто от тази гледна точка и винаги съм научавал, че споделянето е огромна част от артистичността за мен, не само споделянето на моите образи, но и това вълнение, тази страст.

Когато започнах да пътувам, намерих толкова много хора, които бяха в хармония с този, който бях като човек, които бяха просто случайни хора. Бих имал часови разговори, тричасови разговори на произволни пазари в Югоизточна Азия или Южна Америка или Африка, или където и да беше. И намирането на тези съмишленици … захранваш тази страст, вълнението, което виждаш в очите на хората.

Тъй като фотоиндустрията направи толкова много промени през последните 10 години - появата на дигиталните технологии, които наистина да дадат възможност на хората да изразят артистично себе си - това беше перфектно прилягане. Очевидно като фотограф трябва да си изкарвам прехраната и реалността е, че има толкова много хора, които купуват тези достъпни цифрови фотоапарати и се учат да изразяват себе си (което никога не са се научили как да правят), че създава голяма, не само клиентска база, но тон от онези „свежи очи“в бранша, които искат да се включат в нея.

Имате забележително присъствие в социалните медии (включително над 700 хиляди последователи в Google+). Как социалните медии помогнаха за напредъка ви?

Мисля, че социалните медии са нещо като 800-килограмовата горила в ъгъла на стаята за повечето фотографи. Той работи на различно ниво за повечето креативни умове, използвайки левия мозък срещу дясната мозъчна аналогия. С напредъка на технологиите и възможностите като Google+ - с използване на Google+ Hangouts за правене на видеоконферентна връзка навсякъде по света с до 10 души и стрийминг, които живеят на живо - се предлага много повече възможност наистина да се свържете с потребителска база. През последните 10 години има прекъсване на връзката с цифрови взаимодействия с колеги, клиенти или клиенти, при които нещата са цифрово приети за лично взаимодействие.

Мисля, че махалото започва да се люлее обратно по друг начин, където хората наистина искат да ви опознаят като индивид. И за мен използвам социалните медии и социалните мрежи не само за да общувам с други творчески умове в бранша, но наистина да опознавам хората. Прекарвам почти цялото си маркетингово време за социални медии, но това се изплаща. Всяка седмица получавам стотици имейли и хората ме споменават в социалните мрежи, задават ми въпроси и винаги се опитвам да отделя време, за да отговоря на всички. Приемам мисленето с мрежата, че „никога всъщност не знаеш.“Никога не знаеш кой ще бъде клиент, никога не знаеш кой ще бъде клиент, никога не знаеш кой ще стане приятел.

Това е нещо, което обичам. Социалните мрежи са едно от онези неща, които много фотографи се чувстват принудени да правят. И мисля, че всеки път, когато се почувствате принудени да правите нещо, това отнема много творчество. Понеже го обичам и ми харесва, мисля, че това показва.

Кога и как се събраха Даването на обектива?

Като пътуващ фотограф постоянно ми се показваше / постоянно изпитвах еднопосочната улица, която пътува. Може би имаме седмица, може би имаме месец, може би имаме два-три месеца, но посещаваме тези красиви страни, правим снимки на тези невероятни култури. Може би харчим малко пари вътре в местните общности. Запознаваме се с хората. Може би им изпращаме няколко снимки, но това е така. Връщаме се, продаваме изображенията си, може би получаваме бъдещи работни места от него, но никога не съм се чувствал правилно в това.

През годините от 2009 г., когато за пръв път дойдох на идеята за някакъв начин да се върна, едва през последните 12 месеца даването на обектива започна да влиза органично. По принцип The Giving Lens е съчетание от фотообразование, семинари и обиколки с проекти за устойчиво развитие. Ние си партнираме с местна организация в приемаща държава и работим с тях, за да съставим маршрут, който позволява на хората да разширят своите фотографски умения и да се върнат по смислени и осезаеми начини. Опитваме се да дадем на хората усещане - за сравнително кратък период от време - какво е да живеем в страните и да работим за тези организации.

Тази година работим с образованието за деца в Никарагуа, подкрепата за сираци в Перу, работим с хората от Масаи в Танзания, подкрепата за бежанците в Йордания и след това културното образование в Израел и Палестина.

Кои обикновено са участниците във вашата програма?

Това е добър въпрос. Когато работех с National Geographic, това наистина ме притесни - и това не е непременно отрицателно - но те бяха насочени към клиентела, която беше много по-богата. Ние от The Giving Lens се опитваме да определим нашите ценови точки много по-ниски, между 1800 и 3000 долара. Причината, поради която можем да направим това, е, че TGL прави малък разрез, за да покрие нашите разходи, а след това обикновено дава 60-80% на организацията, за да могат да съберат пари. Не сме за това заради парите, така че не е нужно да приемаме големи порции от това, което понижава цената, като ни дава ангажираща, обикновено по-млада база. Искаме да го направим по-достъпен, така че хората да имат реалистичен шанс за тези възможности, а не просто хора, които могат да си позволят десет хиляди долара за десетдневно пътуване.

Image
Image

Фотографи: Моля, обърнете внимание, че TGL все още има няколко избрани места за пътуването си до Никарагуа, за да помогне в борбата за образование на деца с местните младежи в Гранда. Свържете се за повече информация. Насладете се на селекцията на изображенията на Colby Brown по-долу.

Image
Image

Cuernos del Paine Изгрев

NP Torres del Paine, Чили - Патагония - 2010 г.

Image
Image

Хималаи

Image
Image

Виалет, Хаити - 2010

прекъсване

Спонсорирани

5 начина да се върнете към природата на The Beaches of Fort Myers & Sanibel

Беки Холадей 5 септември 2019 г. Новини

Амазонската тропическа гора, нашата защита срещу изменението на климата, е запалена от седмици

Ебен Дискин 21 август 2019 г. Пътуване

Идентификационният ви номер може да не ви осигури през летището през следващата година

Еванджелин Чен 3 октомври 2019 г.

Image
Image

Ходене до Нирвана

Image
Image

на маите

Image
Image

Лунно осветено Серо Торе

Серо Торе, Национален парк Лос Гласиарес, Аржентина

Image
Image

Колби Браун в Непал

Препоръчано: