Джейми в Индия
Нов филм, който съчетава световна музика и повишаващи съзнанието разговори. Посланието: Има толкова много повече, което ни обединява, отколкото ни разделя.
За първи път видях какво става с мен? на филмов фестивал в Мелбърн ме превъплътиха. Този филм, който тъче световна музика заедно с тежки теми за човечеството, е слоест толкова дебел, че не можете да не се загубите в него.
Съставен е от 1 гигантски скок - Джейми Като и Дънкан Бриджиман - над четири години от материал, събран от седем месеца на път.
Няколко музиканти и мислители, които ще познаете веднага: Майкъл Стипе, KD Lang, Карлос Сантана, Ноам Чомски, Стивън Фрай. И все пак има много повече, които няма, но ще бъдат докоснати също толкова дълбоко или повече.
Ще ви остави да размишлявате и гладни да продължите разговора.
Манифестът на един гигантски скок
„Трябва колективно да признаем, че не сме добре, не сме уверени и балансирани и добри. Ние се обръщаме към работа всеки ден, преструвайки се, че не сме невротични и обсебени, ненаситни и пълни със съмнение, и губим толкова много енергия, поддържайки тази взаимна претенция един за друг, защото мислим, че хората са видели истината, ако хората наистина знаят какво вървеше в главите ни, цялата луда истина за нашите мрачни апетити и самоотвержение, тогава щяхме да бъдем отхвърлени.
Но всъщност е точно обратното. Това е, когато смеем да разкрием истината, че неволно даваме разрешение на всички останали да правят същото. За да спрат да затаят дъх за момент и всъщност влязат в стаята. Бъдете тук, присъствайте, уязвими и автентични.
Ние сме на мисия да направим самоотражение на бедрата само за момент, достатъчно дълго, за да ни спаси. Ако всички можем колективно да признаем безумието си, свиваме рамене и преобръщаме очи един към друг колко гадно е човек, камо ли да се налага всеки ден да се преструваме, че сме „нормални“, количеството енергия, което ще наследим загубата на маската ще бъде достатъчна за творческото решаване на всяка глобална криза."
Интервюто с Джейми Като
Отне известно време, но в крайна сметка се свързах с Джейми Катто през Skype.
Докато аз вече бях в PJs в Мелбърн, той беше зает да приготви обяд от рибни пръчици и картофено пюре за децата в Испания. И така, над грохота от трясък на съдове и кълцане на храна, ние разговаряхме за What About Me?
БНТ: Джейми, това беше доста амбициозният проект. Какво те притежаваше да го правиш и каква подкрепа имахте?
Когато не решихме да го направим, не беше толкова голямо нещо. Подкрепата, която имахме, бяха всички по света, всички индивиди в страните, които ни насочиха в правилните посоки, които казаха: „О, там долу… има невероятна езическа церемония в неделя“, или „тук, има човек, който свири на виолончело, като ти не би повярвал … сестра ми знае номера му."
Снимка: shyald
Най-голямото предизвикателство - освен 7-месечното пътуване по света, за да го направите - е, че трябва да сте всеки ден.
Знаеш ли, имаш три часа с Аланис Моризет, имаш 2 часа с Екхарт Тол на следващия ден и всеки път, когато си с някого, особено музикант, трябва да пристигаш, да се разбираш добре с тях, вдъхновете ги на един от битовете музика, композирайте нещо блестящо И ВЗЕМЕТЕ перфектното, преди да трябва да тръгнете.
Да правиш това всеки ден, в продължение на 200 дни, е малко на главата.
Крайният резултат беше това, което вие и Дънкан предвиждахте в началото?
Със сигурност идеята да сплитаме заедно музиката и образите. Когато за първи път тръгнахме, бяхме решили да направим нещо, наречено 2 страни на всичко, което щеше да се отнася до двойствеността.
Но това, което в крайна сметка се случи, стана доста скучна тема след известно време. Има само толкова много различни начини, които можете да кажете: „не можеш да имаш щастие без тъга“. Стана малко пони с едно трикове.
Дънкан и аз, поради натиска на случващото се, наистина започнахме да имаме някои проблеми помежду ни. Всички наши сенки започнаха да се показват и така внезапно филмът започна да става за това. Всички препятствия за щастието, всички колективни безумии, всички неща, които се отричаме взаимно.
Изведнъж се случи - в постпродукцията - това, за което всъщност беше филмът, което беше, че всички ние се обръщаме към работа всеки ден, като трябва да се преструваме един на друг, че сме добре и всичко е добре; че ние сме победител и всички тези неща - трябва да скрием факта, че всички сме … тотални психози.
Така че, в този смисъл стана много по-различно от това, което прогнозирахме. Тя започна като едно нещо и се превърна в взаимно глобално признание за нашето нещастие, което крием един от друг.
Откъде се появи идеята да записвам изпълнители в различни части на света и да ги смесваме заедно?
Когато Дънкан и аз се срещнахме за първи път, говорихме много за световна музика или музика, която не беше направо западна, и изведнъж разбрахме, че всъщност не харесваме много албуми от световната музика, но обичаме изпълнителите на тях, и това е ключът към музиката на 1 Giant Leap.
Внезапно се случи - в постпродукцията - това, което всъщност беше за филма; че ние … трябва да крием факта, че всички сме … тотални психози.
Обичаме пеенето на Baba Maal, но не слушаме често цял албум на Baba Maal.
Обичаме този флейтач, този барабанист, този певец. Обичаме ги всички като играчи и певци, но всъщност не харесваме това, което правят в албумите си и не харесваме наистина това, което са правили другите изпълнители на световната музикална фюжън, като вземат проби от един и просто го пускат с техния ритъм.
Искахме да направим свежи секции с тези хора и да създадем нещо, което да постигне най-доброто от тези изпълнители, без това да е тази световна музикална формула.
И така, ние написахме нашите видове бекън парчета, които много повече приличат на мелодичен, Pink Floyd се среща с филмова музика, каквато и да е … което е малко по-западно, а след това започна да прави тези момчета като сесии, а не да се опитва да прави сътрудник на световната музика.
50 места на пет континента за седем месеца. Как решихте къде ще отидете?
Обикновено в по-голямата си част взимахме решенията си въз основа на музиката, която ни хареса. И така, като големите - както наричат кралските барабани - знаехме, че са в Гана, затова отидохме там … и Баба Маал е в Сенегал … беше почти просто избран от това, когото искаме музикално. Или конкретния човек, или музикалния тип.
В Уганда знаехме, че имат нещо, наречено … барабани на земята … не знаехме какво е, но знаехме, че това е някакъв барабан, който е погребан в земята, и си помислихме: "ами, нека да намерим това ".
Едва когато стигнахме до Уганда, открихме, че всъщност е маримба. Това беше огромен ксилофон.
Виждали сте места и сте преживели неща, които съм сигурен, че повечето хора никога няма да изпитат в живота си, включително пътници. Можете ли да говорите малко за някакви уроци, които сте научили чрез работа с местни жители и племена?
Има страхотна линия в първия филм „Гигантски скок“, който направихме - индийски философ каза: „Обичам да говоря с хората, сякаш вече ги познавам.“
Мисля, че това е ключът към всички пътувания. Знаеш ли, не си представяй, че не са като теб. Това е почти смисълът на целия „един гигантски скок“, е, че има толкова много повече, което ни обединява, отколкото ни разделя.
Всички искат да седнат и да ви дадат храната си, и всеки иска да ви запознае с децата си и с майка си и всеки иска да се усмихне и да изпее песен.
Много е лесно да не се изправят гръб на хората. Ако присъствате … просто присъствайте … бъдете там … хората са почти като вас.
Любопитен съм, с много идеи, които споменавате, излязоха ли от интервютата ви?
Не, мисля, че просто идва от опит и много от ранното четене на Ram Dass. Голяма част от работата му е свързана с маските, които носим и колко нечестни сме със себе си и другите и как сме заети с маските да бъдем някой или заети да сме шеф или полицай или учител.
Снимка: exfordy
Знаете ли, че когато сте били в училище, вашите любими учители са били наистина страхотни хора, които случайно играят ролята на учител. А имаше и други, с които не се разбирахме, които бяха заети да бъдат учител. Това наистина го обобщава във всички области на живота, от полицай до родители.
Има хора, които са естествено готини хора, безупречно изпълняващи ролята на родителството. Има и други, които са толкова заети да бъдат родители и са толкова привързани към тази роля, че човекът се изпарява и точно там започват да възникват проблеми и се появяват нечестността.
И тогава децата започват да се бунтуват. Те не се бунтуват срещу автентичните качества на родителите си, те се бунтуват срещу фалшивостта на родителите си. Те виждат, че не е истинско, и казват: „това не е за мен“.
Благодаря много за отделеното време и откровеност, Джейми. Последен въпрос: Какво е 1 гигантски скок до наши дни?
Дънкан и аз правим много проекти отделно в момента, което е наистина вълнуващо.
Имам нов художник, който излиза в Австралия през февруари, наречен Алута и Мистиците. Момичето, което пее с Майкъл Стипе на песента „Аз видях проблем“, в главата „Болка“, нарича се Алута от Южна Африка.
Винаги съм мислил, че ще се върна и да направя нещо с нея … решихме да отидем със същия лейбъл, който пусна 1 гигантски скок в Австралия - One World Music - и излиза през февруари, наречен Aluta and the Mystics.
