Снимка + Видео + Филм
Този пост е част от партньорството на Matador с Канада, където журналистите показват как да изследват Канада като местен.
Планирах пътуването си до джаз фестивала в Монреал около Fishbone. Имаше тонове други невероятни артисти, които исках да видя със сигурност. Но като гледах Everyday Sunshine: The Story of Fishbone в Netflix, ме накара да реша да видя тази странна група, която обикаля и изпълнява своята хиперактивна комбинация от пънк / ска / фънк / алтернативна музика по-дълго, отколкото съм жив.
Поисках интервю първия ми ден на фестивала. Когато телефонното обаждане дойде с думите, че съм получил право преди тяхното изпълнение, имах лек изрод.
Не видът на скърцащия вентилатор. Свети глупости, какво да попитам група, която „направи добре, че черните деца да танцуват с шамари“, които предизвикаха расовите стереотипи в началото на 80-те LA, тъй като войната с наркотици бързо се разраства, която се занимава с „религиозно промиване на мозъка“и обвинения в отвличане и разгорещени разногласия по някакъв начин, вид.
Това, което казвам, е, че тези момчета са виждали някакви глупости, а аз бях сплашен.
Срещнах основателя / басиста Норвуд Фишър зад кулисите, когато екипажът се настройваше за проверка на звука, и говорихме за документалния филм (трейлър по-долу) и какво означава за бъдещето на групата.
Matador Network: Чия идея беше първоначалният документален филм? Момчета ли се обърнахте към режисьорите, или те се приближиха до групата?
Норууд Фишър: Режисьорите бяха Лев и Крис.
МН: Значи бяха фенове и просто мислеха, че е време да разкажат историята на Fishbone?
NF: Да, те бяха … е, един от тях беше фен. Другият чу идеята и помисли, че е интересна. По-късно стана фен.
МН: Документалният филм посочва, че Fishbone е бил готов да влезе в мейнстрийм и наистина да се взриви за известно време, но това наистина никога не се е случило, въпреки огромния фен, който го последва. Но днес начинът на споделяне на музика се промени толкова много и продължава да се променя, а силата за разпространение на музика е вероятно повече в ръцете на феновете, а не на индустрията.
Така компании като Sony и групи като RIAA хвърлят подкрепата си зад SOPA, ACTA и всички тези законопроекти, които се опитват да контролират не само онлайн пиратството, но и начина на споделяне на музиката. Какво мислите за феновете, които споделят вашата музика чрез сайтове като YouTube и SoundCloud?
НФ: Е, мисля, че всичко е невероятно. Има част от него, където хората получават музика безплатно, и да … бих искал да получа заплащане за усилията си. Но знаете, другата страна е, че начинът, по който е очертана сегашната парадигма, е възможно художникът действително да вземе всички пари от всяка продажба, стига да извърши тези продажби. Хората все още купуват CD на концерти на живо, а хората изтеглят музика от iTunes и Amazon и плащат за нея. Така че са възможни потоци от приходи.
И знаете ли, че се раждат деца, които може би изобщо никога няма да купят запис, никога не плащат за изтегляне … но когато бях дете, имаше деца, които никога не купуваха записи. Използвахме да записваме лайна от радиото на касета. И ние всъщност правехме касети един за друг. Това беше това, това беше юрското споделяне на файлове. Така че за мен днес не е толкова различно. Деца, които имаха пари, купуваха записи и счупваха деца, записваха радиото и търгуваха касети. Но честно казано, когато бях дете, ако наистина обичах някаква музика, щях да отида и да купя записа. И доколкото мога да разбера, това явление все още продължава.
Норууд Фишър (Кредит: Документален филм за риболов)
МН: Когато за пръв път видяхте готовия продукт „Всеки ден слънце“, каква беше вашата реакция? Разказа ли цялата максимално добра сага от 30 години, колкото е възможно за 90 минути?
NF: Беше, а … да, точно така се случи. Искам да кажа, че животът е пълен с нюанс. Всъщност се радвам, че остави много място за разказване на други истории. Долната линия е, честна е.
MN: След излизането на филма забелязахте ли разлика в нивото на осведоменост на публиката за групата?
NF: Да, да. Щом започнаха да правят филмови фестивали, ние започнахме да усещаме това въздействие и с всяко ново ниво, което достигна - правилното театрално издание, а след това изданието на DVD, iTunes - всяка стъпка по пътя, чак до показването на PBS … всяка стъпка по пътя доведе нови хора, за едно нещо. Никога не ми се е налагало да мисля за факта, че има хора, които не ходят на представления, нали знаете? Тези хора харчат пари за ходене на кино, а там има много. Така че има хора, които обичат да гледат независими филми и филмови фестивали, които го видяха и бяха като „О, пропуснах нещо“.
И тогава много фенове на старото училище - някои от тях не знаеха, че все още пътуваме, защото в сравнение с 1991 г. ние сме малко под радара. Така филмът запали цял легион от такива хора. Хората, които идват при нас и казват: „Не съм те виждал от 1986 г.“И те се завръщат.
